История появления Полимерной Глины 

 

Полимерная глина - это пластичный материал на основе поливинилхлорида (ПВХ), применяемый для лепки небольших изделий (украшений, кулонов, фигурок) и моделирования, как правило, застывающий при нагревании (некоторые виды пластики застывают при длительном контакте с воздухом). Процесс затвердевания начинается уже при 60 °C, а окончательной твердости пластика достигает при температуре 100-130 °C. По своей консистенции (а некоторые виды и по запаху) пластика очень напоминает известный всем с детства пластилин. Стоит только немного размять ее в теплых руках, как она становится мягкой и эластичной. Именно в таком виде полимерная глина пригодна для моделирования. Работу с ней можно комбинировать с акриловыми красками и другими материалами, для специального эффекта производители добавляют в состав флюоресцентные вещества, блески.

 

История полимерной глины

Появление полимерной глины в широкой продаже, началось в 60-х годах прошлого столетия, с зарождением торговой марки Fimo. В Германии, в 1954 году, Софи Ребиндер-Круз, дочь известного кукольного мастера, разработала и выпустила глину для моделирования, которую назвала FIMOIK, сокращение от Fifi modelling mosaik. Материал для полимерной глины она позаимствовала у своего отца, который еще в 1939 году собирался использовать его для производства кукольных голов. В 1964 году Фифи Ребиндер продала формулу этой глины Эберхарду Фаберу (EberhardFaber), который воплотил ее во всемирно известную в настоящее время марку ФИМО (Fimo). 

История Возникновения Ниток 

 

Сегодня мало кто задумывается о том, когда нитки появились на свет. Возникновение шитья и вышивки сложно обозначить определенной датой. Ткани и нитки - материалы недолговечные. Многие из них просто рассыпаются в прах, стоит попытаться только дотронуться до них. И все-таки кое-какие факты дошли и до нас. О стилях и моде разных времен во многом можно судить и по живописи.

 

До изобретения пряжи и ткани одежда шилась из меха и шкур добытых животных с помощью игл из кости или рогов и «нитей» из сухожилий, вен или кишок животных. Наши предки - первобытные люди – прокалывали шкуры острыми обтесанными камнями, острыми костями крупных рыб или большими шипами, а затем продевали через эти отверстия сухожилия.
Ткачество кардинальным образом изменило жизнь и облик человека. Вместо звериных шкур люди облачились в одежду, сшитую из льняных, шерстяных или хлопчатых тканей, которые с тех пор стали нашими неизменными спутниками. Однако прежде чем наши предки научились ткать, они должны были в совершенстве освоить технику плетения. Только выучившись плести циновки из веток и камыша, люди могли приступить к «переплетению» нитей.

 

Нашим предкам было свойственно даже судьбу человека воспринимать как нить, выпряденную на прялке божеством, которая имеет свое начало и конец. Считалось, что с помощью символического шитья, магического вязания, ткачества можно было предначертать будущее новорожденному, а потом в процессе жизни подкорректировать его.

 

Прядение нитей было процессом тяжким, монотонным и долгим. Но древние мужчины пытались облегчить участь своих жен, а потому без всяких указаний сверху занимались модернизацией инструмента. 

В Рим топиарное искусство было привезено с потоком рабов из Египта, Палестины, Персии, Сирии во время римской экспансии на Ближний Восток. В римских поселениях на всей территории империи вплоть до Британии появляются внутренние дворики и симетричные цветочные клумбы.

Декупаж. История возникновения 

Техника декупаж богата своей историей. Начало возникновения этого искусства происходит в XII веке в Китае. Тогда, китайские крестьяне вырезали из бумаги отверстия в виде узоров и наклеивали их на фонари, окна и другие различные объекты в целях декорирования. Также бытует мнение, что декупаж зародился намного раньше, и был перенят китайцами ещё до первого века у восточных сибиряков, которые украшали объекты в гробницах сибирских кочевников.

 

Декупаж (от франц. decouper — резать, вырезать) как вид искусства впервые упоминается в конце XV века в Германии. В XVII веке эта техника становится наиболее популярной в Венеции, когда в моду вошла мебель, декорированная инкрустациями в японском и китайском стиле.

В XVII-XVIII веках декупаж (Decoupage) был очень моден во Франции при дворе французского короля Людовика XVI. Мария Антуанетта и её придворные дамы украшали себя работами Ватто и Фрагонара, выполненные в этой технике. Позднее, во время Великой французской революции, эти украшения были бесследно уничтожены. Такие известные художники, как Пикассо и Матисс, также применяли в своих работах эту технику.

 

К середине XIX века декупаж стал массовым увлечением. Тогда для работ в основном использовались изображения ангелочков, цветов, фигурок и пасторальных сценок. Между Первой и Второй мировыми войнами декупаж стал широко известен в Америке, куда попал из Англии в качестве хобби.

XX век стал для декупажа новой страницей в технике этого искусства. В то время, эта техника становится менее реалистичной и приобретает более абстрактный вид.